Broken Social Scene aus Kanada sind zu elft – nicht mitgezählt ein zweites knappes Dutzend an Gastmusikern. Doch interessanter als die Frage, ob die womöglich alle in einer riesigen WG wohnen und Gruppensex haben wie die Hippies, ist folgendes: Hält die namenlose dritte Platte des Kollektivs, was Gerüchte im Vorfeld ihres Erscheinens zuhauf versprochen hatten, nämlich dass dies hier ein ganz großer Wurf sein würde? Ideenreicher und gleichzeitig kohärenter als das Vorgängeralbum »You Forgot It People« (2002)?
City Slang, das Label der Band, bezeichnete die Platte unlängst als »Monster«. Was sie selbstverständlich nicht ist, dazu ist sie zu leicht, zu quirlig, zu charmant. Daran ändern auch 170 Tonspuren nichts. Das Album kommt ganz ohne fette oder erdige Sounds und Instrumentierungen aus: Gitarren im verstimmten Feedbacktaumel gibt es durchaus, doch niemals in Gestalt der viel zitierten »Wand«, sondern als liebenswert chaotische Elemente, mit denen die Musiker dem öden Ein-Song-eine-Struktur-Konservatismus zu Leibe rücken. Ähnlich setzen BSS auch Gesang, Geschrei, Bläser, Schlagzeug, Keyboards, eigentlich alle Instrumente oder Stimmen ein, sofern sie sie – jetzt kommt’s – nicht eben doch dazu benutzen, mehr oder weniger lange Momente melodischen Pops zu fabrizieren.
Anders als bei den späten Sonic Youth, Jim O’Rourke oder Electrelane, ist das Zerfasern von Songs bei BSS kein künstlerisch verkopfter Endzweck. Den Kanadiern geht es um ein mitunter wie improvisiert klingendes, permanentes Ausbalancieren von Song-Strukturen und Nicht-Song-Strukturen innerhalb eines Stückes. Ihre Platte erscheint so als permanentes Auspendeln des musikalischen Materials, wie es vor ihnen ähnlich virtuos bereits die frühen Pavement beherrschten und an dem gegenwärtig u. a. Animal Collective arbeiten. Für den Pavement-Fan früher Stunde ist dieses Album so gesehen ein alter Schuh. Aber ein ganz toller.
michael saager
Broken Social Scene: Broken Social Scene (City Slang / Rough Trade)